SCRIPTPHOTOGRAPHY

PAOLA SCHILLACI

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La paura corre più in fretta di ogni certezza. In “Il re della pioggia” lo scrittore americano Saul Bellow scrive: “La paura governa il genere umano. Il suo è il più vasto dei domini. Ti fa sbiancare come una candela. Non c’è nulla nel creato più abbondante della paura. Come forza modellatrice è seconda solo alla natura stessa”. Tutti noi conosciamo l’addiaccio della paura, la sua fredda morsa stringersi intorno mentre ci ordina di vivere una vita a metà. La paura cambia, si corregge, si trasforma, si adatta ai mutamenti socio-economici e culturali della società fino a modificare la qualità del vivere. Ed è in questo cono d’ombra della nostra esistenza che la paura fonda il suo regno. La fotografa Paola Schillaci in “Ne timete” (dal Latino, in Italiano “Non abbiate timore”) esplora le diramazioni della paura nell’ambito di un preciso campione generazionale: i soggetti ritratti hanno tutti intorno ai trent’anni, un periodo nel quale la paura mostra per intero ogni sua sfaccettatura. Le paure dei bambini non sono le stesse degli adulti: noi temiamo le cose che desideriamo di più, ma la corsa ad ottenerle spesso è sbarrata da convenzioni esterne che hanno il potere di radicarsi in noi fino a generarne di nuove, lasciandoci nel tormento dell’inadeguatezza. Paure personali, paure collettive. “Ne timete” esplora quasi chirurgicamente le perfide sottigliezze che arrembano la vita quotidiana di persone troppo vecchie per essere giovani e troppo giovani per essere degli adulti ma tutte accomunate da una sensazione di disagio che, riflettendosi in ogni ambito della vita, apprendiamo che non è solo generazionale. Paure antiche, paure nuove. Paola Schillaci ordisce delle metafore affrontando con la necessaria delicatezza, ma con l’onestà che merita trattare il disagio, entrando in profondità nella relazione con l’osservatore il quale, osservando le sue fotografie, riconoscerà l’umana avventura di chi “di paura ha il cor compunto” (Dante Alighieri) rispecchiandosi nel riflesso d’ognuno dei timori. “Ne timete”, come si è detto, si addentra nelle declinazioni della paura. Disagio, incertezza, dubbio, esitazione. Sensazioni che congelano l’anima per reclutarci alla schiavitù dell’immobilità. Ed è proprio questo che cogliamo osservando le fotografie, una glaciale immobilità che attanaglia i soggetti per collocarli nella dimensione nebulosa del dubbio, avvolti da un’atmosfera che a tratti sconfina nella disistima e nell’inadeguatezza ad affrontare qualsiasi scelta. La paura corrode lo spirito, lo gela, lo cattura e ne fa frantumi. Ecco dunque che scegliere sembra la più ardua e complicata delle operazioni – mentre sboccia il fiore velenoso dell’immobilità. Ma la paura, sembra dirci Paola Schillaci nel suo bel progetto, è un coro le cui voci non si sommano: ognuno ha la propria con cui patteggiare: la paura d’essere abbandonati, lo sgomento di sentire intorno indifferenza e freddezza, la solitudine, il timore del giudizio altrui, scoprirsi fragile e attaccabile – e non soltanto nel versante morale – la precarietà lavorativa cui ci costringe una società malata e infine, la più grande di tutte, la più escatologica delle paure: ammalarsi e morire. Mentre osserviamo “Ne timete” apprendiamo come il “catalogo delle paure” si arricchisca con il mutare dei tempi, aggiungendo a quelle insite nell’animo umano le paure generate dalla contemporaneità. Tutto è fluido, incerto, aggredibile e il fotografo che ne osserva i cambiamenti ha il dovere documentale di registrarne l’evoluzione. Paola Schillaci osserva. Osserva e traduce con garbo e delicatezza, prerogative che naturalmente confluiscono nelle fotografie del progetto. La sensibilità con cui ha organizzato la composizione trasuda insieme pathos ed empatia, così come i dettagli – ben scelti – cui affidare il ruolo di narrare un sentimento più complesso e la cui efficacia raggiunge l’obiettivo. Ma sono molti gli elementi che convincono. La luce nella quale sono immersi i soggetti, ora oscura quasi a compenetrarli ora accesa e “piatta”, ma il cui stridore con il tema sottolinea ancor più il disagio, è una luce che assume un ruolo fondamentale, che esalta e stordisce. In ogni luogo. Che sia un interno – si noti la composizione pop di un nucleo familiare alle prese con la fine di un dialogo relazionale o la giovane con i capelli bluastri alle prese col tormento d’essere giudicata – o un esterno, come ad esempio la giovane donna immersa nella glacialità di un sottopassaggio o, ancora, trovarsi letteralmente “in mezzo a una strada” in seguito alla perdita del lavoro, il quadro complessivo è funzionale e teso al completamento di un assunto che inderogabilmente obbedisce alla logica di una buona rappresentazione che convinca anche sotto il profilo estetico. Con “Ne timete” Paola Schillaci però ci invita a uno scatto, a una elaborazione del malessere e alla sua risoluzione. E l’invito è già nel titolo in Italiano, nella sua traduzione dal Latino: “Non abbiate timore”, a mostrarvi fragili, incompleti: dopo ogni pioggia arriva il sole ad asciugarla.

Giuseppe Cicozzetti

da “Ne timete”

foto Paola Schillaci

http://www.paolaschillaci.com/