SCRIPTPHOTOGRAPHY

RUSLAN MASLOV

​

Riassunti di esistenze. Lampi d’emozione. La vita scorre ovunque e non c’è un solo giorno nella vita di una persona che non sia degno d’essere raccontato. Ma per incamminarsi in questo complicato affare occorre una forte passione, una sincera e compassionevole empatia, la stessa che fa riconoscere ognuno di noi nei volti e nei giorni dell’altro. La questione, dal punto di vista fotografico, è ben delineata. Si dice infatti che non ci sia fotografo che non scatti quello che “riconosce”, stabilendo in questo dialogo un rapporto di vicinanza, di prossimità emozionale che urge d’essere catturata.  La serie “Biology” del fotografo moscovita Ruslan Maslov racconta come l’uomo non sia da ricercare solo nella fredda e scientifica biologia che lo compone (qui vorrei ribadire che tutti gli uomini ne condividono una e una soltanto, mettendo la parola fine a certe derive razziste) ma nel suo complesso e delicato sistema relazionale, nella qualità dei rapporti quotidiani con sé e gli altri che, a ben guardare – e in questo Maslov corre in nostro aiuto – si verificano ovunque con più o meno le stesse dinamiche, segno di una omogeneità di costumi e abitudini che mai nessuna cultura oppressiva riuscirà a stravolgere. L’occhio di Ruman Maslov è curioso, serpeggia ovunque, si lascia blandire dalle occasioni e poi cattura. Con sicurezza. Gesti minuscoli, ordinari, quasi privi di significato e distanti da un interesse che intende coniugarsi con l’epos. Qui, in “Biology” (ma la corrente travalica e si versa in ogni serie), la vita scorre come per un’inerzia che si dipana a una velocità immutabile. Per la fortuna di tutti. Il campo della ricerca, in “Helium tremor” sembra restringere il suo campo d’azione: dal folto della collettiva interazione sociale, l’obiettivo si stringe intorno a una ritrattistica nervosa, quasi isterica, ma capace di restituire i soggetti alla nostra esplorazione e dunque d’immaginarne le vite attraverso un blurred che come un gioco complica l’interpretazione. Un gioco ben composto e straniante, e non privo di mistero. E ancora una specie di gioco, stavolta complice e rilassato è la serie “Solo”, prodotta dalla moglie di Maslov e le cui fotografie provengono da un clima di pausa, come se il desiderio di ricaricarsi obbedisse a quello di una pausa. Ma con “Zero G” si riprende il viaggio. E con una tensione ancora più innervata di movimento. Le fotografie che vediamo lacerano la nostra immaginazione. Sembrano, scorse in rapida sequenza, fotogrammi di uno stesso racconto, sebbene si comprenda come siano ognuna diversa. Questo vuol dire avere ben salda la rotta, possedere la padronanza assoluta di un plot che ha ancora molto da dire e dunque da scarnificare. I protagonisti non li vediamo. O, meglio, li vediamo ma loro quasi ci scherniscono mostrandosi di spalle o con volti abbozzati in cui notiamo l’assenza di occhi che tuttavia ci guardano rimandando al mittente un certo sgomento. L’intero lavoro di Ruslan Maslov è attraversato e tenuto insieme da un filo rosso che annoda i capitoli. C’è una centralità che si sviluppa nella frammentazione di un “corpus” narrativo da raccogliere nella molteplicità dei segni nelle sue fotografie, nel dispiegarsi di inviti che vengono offerti all’osservatore come la chiave di decifrazione di un percorso avvincente in cui, prima che sia terminato, siamo convocati ad ammirare ogni singola bellissima fotografia.

Giuseppe Cicozzetti

da “Biology”; “Helium tremor”; “Solo”; “Zero G”.

foto Ruslan Maslov

https://www.rusmaslov.ru/