SCRIPTPHOTOGRAPHY

LES KRIMS

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Gli appassionati di Scriptphotography resteranno sorpresi. E’ la prima volta infatti che introduco il lavoro di un autore senza mostrarne le foto – tranne quella di presentazione. La ragione, per quanto curiosa, ha un fondamento. Se solo pubblicassi una fotografia di Les Krims (Bensonhurst, N.Y., 1942) Scriptphotography incorrerebbe nella spietata censura di Facebook, la sola Corte al mondo che non prevede appello. Insomma si avrebbe più possibilità di essere assolti davanti al tribunale dell’Inquisizione. Tuttavia scriverne senza mostrare le sue foto forse piacerebbe anche a Les Krims, trovando l’escamotage un’azione ribellista verso questa e ogni altra espressione di “potere”. A coloro dunque che incuriositi dal personaggio volessero osservare le sue foto non resta che fare visita al suo sito, che troverà in calce all’articolo come a solito. Vi immagino divisi in due categorie: gli indignati, quelli cioè che troveranno insopportabili le sue provocazioni e chi ne scorgerà un humor nero, anzi nerissimo. In entrambi i casi non troverete compromessi: Les Krims non li concede a nessuno, nemmeno a se stesso. Les Krims è un autentico caso all’interno della fotografia. Iconoclasta e ribelle, forgiato dal conservatorismo americano e di solidissima formazione accademica (ha conseguito una laurea in belle Arti alla Cooper Union University, un’Università tra le più selettive di New York, un master presso il Pratt Institute mentre ora ha una cattedra al Buffalo State College) lascia nella fotografia un segno così potente da precedere le strepitose menzogne di Fontcuberta, gli orrorifici e funesti incubi di Witkin diventando il padre di una staged photography che ancora non sa d’esserlo e che solo qualche decennio dopo conosceremo con due fotografi che a Krims hanno guardato come a un faro: LaChapelle e Crewdson. Ha detto di sé e del suo lavoro con un’enfasi programmatica: “Io non sono uno storico, io creo la Storia. Le mie immagini soni impulso senza decisione. E’ possibile creare qualunque immagine si pensi; questa possibilità, naturalmente, dipende dall’essere capaci di pensare e creare. La più grande fonte potenziale delle immagini fotografiche è la mente”. Una dichiarazione che spazza via in un solo colpo i miti della fotografia americana che fino al finire degli anni Sessanta regnavano indisturbati e anticipa l’avversione dei vincoli ideologici di sinistra dei fotografi attivisti. Krim detesta il suo mondo. Nulla è sacro. E infatti è spietato nel tentativo di derisione di Edward Weston, la cui immagine è tracciata in qualche modo sul pavimento oggetto del piscio d’un uomo; così come detesta la fascinazione borghese di Diane Arbus verso i diversi ponendo (come vedete nell’unica fotografia) al collo di un adolescente affetto da nanismo un cartello che recita cinicamente “Diane Arbus lives in us”. Krims insomma non è interessato a “catturare” lo spirito del tempo, egli è più interessato a commentarlo. Più o meno come una sua allieva al Buffalo State College, Cindy Sherman, che a differenza del maestro ha saputo coniugare il sarcasmo e la critica alla società contemporanea ottenendo maggiore successo di pubblico di quanto non ne abbia riscosso Krims. Amato dalla critica e detestato dal pubblico, sia pure con ampie eccezioni da un lato e dall’altro. E non può che essere così se definisci la fotografia “una piccola industria, una fusione di arti e agenzie governative, che usava i poveri come materia prima di un intrattenimento perverso”. Una critica. Forse un delirio. Ma se Krims si definisce un conservatore e interpreta i suo lavoro come un mezzo per “irritare la sinistra”, caricando la convinzione che la stragrande maggioranza dei fotografi “hanno aiutato a far avanzare la disinformazione marxista disprezzando il Paese nella speranza d’un fallimento” allora il genio si arricchisce d’una forza reazionaria. Queste posizioni collocano Krims al margine del suo stesso mondo, in una brillante e comoda posizione di outsider a cui il fotografo non intende rinunciare.  D’altronde i geni li riconosciamo così. E Les Krims lo è, percorrendo ostinatamente una strada, la sua, in direzione contraria al mainstream della cultura visiva dei suoi anni. 

Ho voluto rompere il consueto abbinamento foto-testo perché ritengo il lavoro e la figura stessa di Les Krims geniale, fondamentale, direi seminale, un archetipo da cui discende l’impronta visiva di molti fotografi che, magari con più astuzia e una maggiore malleabilità, sono diventati famosi in tutto il mondo. Spiace, come ho detto all’inizio, che non si possano pubblicare le foto di Les Krim per questo vi rimando al suo sito che, come di consueto troverete in fondo al testo. Grazie per essere arrivati a questo punto della lettura.

Giuseppe Cicozzetti

http://www.leskrims.com/